FUOCO E MARE – L’Arte come Rivelazione
Un successo internazionale tra performance, premi e visioni contemporanee
Villa delle Arti – Contea del Caravaggio, San Giovanni La Punta (CT)
Si è conclusa con grande successo la mostra internazionale “Fuoco e Mare – L’Arte come Rivelazione”, ospitata presso la prestigiosa sede della Villa delle Arti – Contea del Caravaggio. L’evento ha registrato un’ampia partecipazione di pubblico, artisti e rappresentanze istituzionali, confermandosi come una delle manifestazioni culturali più significative del panorama artistico estivo.
Oltre 37 artisti da tutto il mondo, provenienti da Europa, America, Asia e Medio Oriente, hanno dato vita a una narrazione visiva intensa e simbolica, interpretando i due archetipi primordiali del Fuoco e del Mare attraverso stili differenti – dal figurativo all’astratto, dal digitale alla scultura – restituendo un mosaico contemporaneo di spiritualità, introspezione e impegno estetico. Le opere in mostra hanno espresso con forza e originalità la tensione tra questi due elementi ancestrali: il Fuoco come impulso vitale, distruzione e resurrezione, e il Mare come grembo dell’inconscio, memoria e rivelazione. La scelta curatoriale ha evidenziato la potenza evocativa delle visioni individuali, disegnando un percorso espositivo di forte impatto percettivo, dove l’arte si fa rito, riflessione e oracolo. L’alternanza tra linguaggi narrativi e astratti, tra tecniche tradizionali e sperimentazioni multimediali, ha permesso al visitatore di vivere un’esperienza immersiva e simbolica, capace di toccare corde profonde dell’immaginario e della coscienza contemporanea.
Performance d’autore: Caminiti & D’Antoni
Momento clou della manifestazione è stata la performance dal vivo dei maestri Alex Caminiti e Carmelo Fabio D’Antoni, che hanno dialogato con le forze del sacro e del simbolico attraverso l’arte in azione, davanti a un pubblico attento e commosso.
Alex Caminiti ha dato vita a un’opera astratta informale dal titolo “Resurrezione di Lazzaro – GV 11:1-44”, omaggio visivo al risveglio spirituale e alla potenza della rinascita: un vortice materico di segni e luce che ha evocato la tensione tra morte e rivelazione, dolore e speranza. La gestualità potente e rituale del Maestro Caminiti ha restituito sulla tela la forza primigenia del miracolo come atto di rinascita interiore.
In parallelo, Carmelo Fabio D’Antoni, fondatore del Neo Stilnovismo, ha realizzato un intenso Efesto contemporaneo a carboncino, volto inciso dalla fatica della creazione, simbolo del fuoco sacro dell’arte come fucina spirituale. Il volto di Efesto, ritratto con tratti vigorosi e bruciature di segno, è divenuto metafora dell’artista stesso: colui che forgia nel buio, che plasma il caos e accende la scintilla della visione. Una doppia azione pittorica che ha intrecciato pathos, spiritualità e identità, consacrando la performance come autentico rito estetico.
Premiazioni – L’Arte come Riconoscimento del Merito
Durante la serata inaugurale sono stati conferiti importanti riconoscimenti:
- Siegfried Award alla Carriera a tre illustri personalità:
- Prof.ssa Angela Santangelo, Presidente Lions Club Faro Biscari, figura di riferimento nella promozione culturale e sociale del territorio, da anni impegnata nella valorizzazione delle arti visive come strumento educativo e identitario, ha ricevuto il riconoscimento alla carriera per la sua costante dedizione alla diffusione della bellezza e della solidarietà attraverso la cultura.
- Dott. Enzo Stroscio, giornalista, direttore di Globus Television, voce autorevole nel panorama della comunicazione siciliana, ha contribuito in maniera determinante alla diffusione della cultura e dell’arte attraverso il suo costante impegno editoriale. Con grande professionalità ha presentato l’evento, donandogli ritmo, profondità e visibilità mediatica, e ricevendo per questo il Siegfried Award alla carriera, quale riconoscimento del suo pluriennale contributo alla valorizzazione del patrimonio artistico del territorio.
- Dott. Marco Nunzio Rubino, Sindaco di Sant’Agata Li Battiati, da sempre attento alle dinamiche culturali del territorio, ha ricevuto il Siegfried Award alla carriera per il suo costante sostegno alle iniziative artistiche e la sua capacità di promuovere il dialogo tra istituzioni e creatività. La sua presenza alla mostra ha rappresentato un segnale forte dell’importanza della cultura come motore di coesione sociale e sviluppo identitario.
- Il prestigioso “Grifone delle Stelle – Premio per l’Arte Contemporanea” è stato assegnato al Maestro Alex Caminiti, in virtù della sua produzione artistica internazionale e del suo contributo all’arte visiva sperimentale. Caminiti, artista dirompente e visionario, ha saputo negli anni tracciare un percorso autonomo e coerente, divenendo figura cardine dell’astrazione contemporanea europea. Il premio gli è stato conferito non solo per l’indiscutibile valore delle sue opere, ma anche per la sua capacità di trasformare il gesto pittorico in atto politico, spirituale e sociale, facendo dell’arte una lingua viva e universale. La sua partecipazione attiva e generosa all’evento, culminata nella creazione dell’opera “Resurrezione di Lazzaro”, ha suggellato il senso profondo di un’arte che risorge, interroga e accende.
Critica e Internazionalità
Il curatissimo allestimento, diretto da Mariagrazia Minio, ha saputo valorizzare la diversità dei linguaggi e delle visioni artistiche. Un viaggio sensoriale che ha affascinato il pubblico e offerto agli osservatori esperti uno spaccato sincero dell’arte contemporanea globale. La disposizione delle opere ha creato una sinfonia visiva che attraversa la materia, la luce e il simbolo, in un costante richiamo all’intimità dell’anima e al respiro collettivo dell’umanità. Ogni sala, ogni parete, ogni dettaglio scenografico è stato pensato come spazio di risonanza, affinché il visitatore non fosse soltanto spettatore, ma parte viva e attiva di un dialogo estetico. La visione curatoriale ha saputo comporre un equilibrio raffinato tra evocazione e contenuto, tra rigore intellettuale e suggestione poetica, elevando la mostra a esperienza trasformativa più che mera esposizione di opere.
Tra i protagonisti, nomi di rilievo della scena artistica internazionale:
Myroslav Pivtoranis (Ucraina),Alexander Donskoi (Canada),Eduardo Alanis (Messico), Yamil Picco (Argentina), Elena Tarasenko (Lituania), Klaus Brusen (Danimarca), Claudio Giulianelli (Italia), Dimitri Salonia (Italia), Alex Caminiti (Italia), Maurizio Sardanelli (Italia), Noemí Costantini (Argentina), Erica Calardo (Italia), Francesca Mazzaglia (Italia), Stella Chaviart (Francia), Shlomo Tuvia (U.S.A.), Bruna Borghi (Italia), Diego Valentinuzzi (Italia), Hea Ja Kim (Corea del Sud), Karmin Schafer Hansen (U.S.A.), Hottmar Hörl (Germania), Anita Alabau (Francia), Raquel Di Carvalho (Brasile), Doris Anderson (Canada), Marco Barucco (Italia), Nicola Styan (Regno Unito), Matthias Kostner (Italia), Ines Darwich (Argentina), Arthur Gain (Russia), Veronica Winters (U.S.A.), Federica Orsini (Italia), Francesca Guetta (Italia), Ona Adoram (Israele), Celestino Mesa (Canarie), Judic Marie Clare (Francia), Yeswoo (Guadalupe), Jonna Perkola (Finlandia), Antonella Cinelli (Italia), Roberta Serenari (Italia), Beniamino Figura (Italia), Kristen Ely Ashes (Canada), Consuelo Martinez (Cile), Thiago Silva Riveira (Venezuela).
Ogni opera è stata una rivelazione, un segno, una ferita o una luce: tracce indelebili di un mondo che l’arte tenta ancora di comprendere e sublimare.
Ringraziamenti
L’organizzazione desidera esprimere sentita gratitudine a:
- Città Metropolitana di Catania, per il patrocinio istituzionale;
- Sindaco Avv. Enrico Trantino, per l’attenzione culturale;
- Lions Club Faro Biscari, per il patrocinio morale e la presenza attiva;
- Comune di Sant’Agata Li Battiati, rappresentato dal Sindaco Rubino;
- Dott. Enzo Stroscio, per la conduzione e il supporto giornalistico;
- Dott. James Castelli, co-organizzatore dell’evento;
- Ars Magistris Magazine, Museo Ugo Guidi, Ce.P.A.S.A. di Spoleto, LC Comunicazione di Lucilla Corioni per il supporto mediatico e culturale;
- Tutti gli artisti, curatori, assistenti e volontari che hanno reso possibile questo evento.
La mostra è stata ad ingresso libero. Un dono alla collettività, una festa della bellezza, un richiamo alla coscienza artistica del nostro tempo. Le visite proseguiranno fino al 10 agosto 2025 su prenotazione, dalle ore 17:00 alle 21:00. Prenotazioni via WhatsApp al numero 389 6154200.
Per info e contatti:
📍 CCM – Villa delle Arti – Contea del Caravaggio
📨 conteacaravaggio@gmail.com
🌐 www.museolaconteadelcaravaggio.com
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